La historia de sonic the hedgehog.

Parte 5

EL ESCENARIO RECHAZADO

Aunque los miembros del Sonic Team estaban unidos en su visión del juego que querían hacer, pronto se encontraron con algunos desacuerdos de SEGA América. Mientras Yuji Naka estaba trabajando en el programa del juego, Naoto Ôshima estaba preparando el escenario. Como un gran fan de la música pop, especialmente de Michael Jackson, primero consideró una historia moderna, lejos de los clichés habituales entonces encontrados en los videojuegos. En aquel entonces, era bastante común ver una relación romántica entre un personaje casi animal y una humana; tales como el caso de ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, y muchos de los dibujos animados de culto de Tex Avery. El primer guion de Ôshima, que muy pocas personas conocen, fue escrito en la misma línea. Cuando una demo del juego fue presentada en el Omocha Show en Junio de 1990 sin mucho alboroto, Sonic atravesaba un muy sofisticado primer nivel, con sus siete capas de desplazamiento diferencial. Los colores del juego eran mucho más oscuros entonces, pero gráficamente ya mostraba indicios del "look" icónico de Sonic: palmeras, verdory volumen general. Sin embargo, una cosa era bastante diferente del Sonic The Hedgehog que conocemos y amamos hoy: la pantalla de título mostraba a nuestro héroe al lado de una humana llamada Madonna. De hecho, en la primera versión del escenario, Ôshima hizo a Sonic líder de una banda de rock. Y sí, el cantante espinoso tenía una novia llamada Madonna. Su diseño fue inspirado por la estrella del pop del mismo nombre y la joven estaba en el centro de una historia que, tristemente, nunca concluyó. En su lugar, un cambio drástico interrumpió el plan del guionista: un cierto Tom Kalinske se convirtió en director de SEGA América y categóricamente rehusó asociar un extraño animalillo azul con una chica humana en modo romántico. Pero aún más que el personaje de Madonna, fue el escenario global del juego lo que Kalinske encontraba problemático. Una verdadera batalla comenzó entre el equipo japonés y la gerente de negocios de SEGA América en aquel tiempo, Madeline Schoroeder. Esta última, respaldada por Kalinske, fue a Japón para dejar las cosas claras. Los directivos de SEGA América sentían fuertemente que Sonic no debería tener nada que ver con una mujer, y mucho menos una cuyo diseño estaba inspirado por un actual icono americano. Además, el escenario fue considerado como demasiado similar a la búsqueda de Mario para rescatar a su princesa. La banda de rock del héroe también se consideró que era un elemento innecesario, por lo que también desapareció del guion final. "Creo que el escenario imaginado por Ôshima-san era demasiado japonés. SEGA América quería un universo más americano y puedo asegurarte que el cambio realizado por el equipo de negocios americano fue odiado por el Sonic Team," dijo el productor ejecutivo Shinobu Toyoda. Dejando a un lado las diferencias, el Sonic Team quería que la mascota fuera popular en los Estados Unidos también, y por lo tanto, hicieron caso a las preocupaciones de la sucursal americana. El rechazo de SEGA América del escenario era definitivo y casi puso fin a la existencia de su nuevo héroe, incluso si el proyecto ya estaba casi completo. Kalinske admitió años después, "Los japoneses, sin saberlo nosotros, crearon el personaje de Sonic the Hedgehog. En América, Sonic se veía ridículo porque un erizo es un pequeño animal y, encima de eso, era azul. Pensamos que era una idea estúpida pero, innegablemente, el juego era realmente bueno y el personaje hizo historia." Al final, el Sonic Team se dio cuenta de sus propios errores también. Naka admitió que luchaba por aceptar el cambio de escenario al principio, pero al final estuvo de acuerdo en que fue beneficioso. "Para ser honesto, odiaba la decisión de la división americana y me dije a mí mismo que los jugadores se estaban perdiendo algo," dijo Naka. "Pero con una cierta intuición, este cambio hecho por SEGA América fue una de las razones de por qué Sonic The Hedgehog fue un gran éxito." Una vez que Madonna y el rock'n roll estaban fuera, a Sonic se le da un nuevo objetivo: salvar a los animales que han sido convertidos en robots por el Doctor Robotnik/Eggman. Al final, SEGA tenía un héroe, un villano y un tema ecologista de fácil comprensión. Finalmente, con el fin de mejorar la jugabilidad, se implementaron las "Esmeraldas del Caos". Eran piedras preciosas que el erizo tenía que encontrar para que el jugador viera el verdadero final del juego. Esto era una manera de hacer los niveles más largos y el juego-que entonces estaba a punto de concluir-más profundo. Sólo su música marca de fábrica faltaba.