Puedes correr pero no esconderte: Parte I

369 41 52
                                    

Lo prometido es deuda, así que el día de hoy les traigo algo que me costó bastante aprender y me llevó a leer muchísima información: un tutorial para escribir escenas de acción.

En primer lugar, ¿qué rayos es una escena de acción? Son momentos intensos y peligrosos que implican un gran nivel de ejercicio físico. Hay mucha tensión y adrenalina. En esta categoría entran los combates, explosiones, persecuciones, tiroteos, esos románticos momentos en los que la pareja de protagonistas refuerza su amor... al huir por sus vidas. Nada más romántico que escapar juntos de un asesino serial, ya saben.

Algo complicado de estas escenas es que requieren despertar muchas emociones en los lectores e incluyen bastantes descripciones físicas.

Además, no alcanza con tener información precisa de las artes marciales, también es importante saber cómo presentarla para que sea interesante. Si describiéramos rigurosamente la técnica y los movimientos durante un combate, el lector se sentiría abrumado y aburrido. Necesitamos resumir y embellecer la escena.

Antes de empezar, me gustaría advertir que he dividido este tutorial en dos artículos para no sobrecargarlos de información tan de golpe.


PRIMER PASO: LA COREOGRAFÍA

Afilen sus lápices sobre el papel o estiren sus dedos ante el teclado, que empezaremos a escribir un esqueleto desde este instante. Conforme vayan leyendo este artículo, su escena se irá nutriendo.

Lo primero que deben hacer es imaginar la escena por completo, con lujo de detalles. Hagan la escaleta de ese capítulo: cómo empezará, qué cosas quieren que sucedan en el medio y cómo les gustaría que terminara.

Para ayudarles a ordenarse, respondan por escrito estas preguntas. Con frases cortas, sin embellecerlas. No importa para nada la redacción, por ahora solo estamos tomando notas:

1. ¿Dónde están los personajes al inicio del capítulo?

2. ¿Qué es lo que interrumpe su paz? ¿Cómo reacciona cada personaje involucrado, según su personalidad?

3. ¿Qué quieren conseguir ellos en ese momento? ¿Qué les puede pasar si los derrotan?

4. ¿A dónde se trasladan?

5. Si los encuentra el enemigo, ¿cómo lo hace?

6. ¿Qué movimientos harán durante la lucha? ¿Qué habilidades de ataque y de defensa, fortalezas y debilidades tiene cada implicado?

7. ¿Qué objetos tienen en las cercanías para usar como armas o escudos?

8. ¿Qué cosas pueden pasar para que el personaje sienta que su vida corre verdadero peligro?

9. ¿El personaje tendrá algunos minutos o segundos de tregua, en medio de tanta lucha o huida por la supervivencia? ¿Cómo y dónde será ese descanso?

10. ¿Cómo se sienten, física y emocionalmente en esos momentos? ¿Qué pensamientos cruzan por sus mentes?

11. Si hay oportunidad de soltar algunas palabras, ¿cuáles podrían ser?

12. ¿Qué movimiento o estrategia salvaje les permitió terminar la batalla?

12. ¿Cuál es el resultado? ¿Ganaron o perdieron? ¿Qué consecuencias trajo?

De esa lista de preguntas, puede que unas les sirvan y otras no. Algunas pueden cambiarse de lugar. Depende de lo que deseen que viva el personaje.


SEGUNDO PASO: ELEMENTOS ESENCIALES

¡Revisen sus respuestas y comiencen a redactar la escena!

Guía de supervivencia para escritores onlineDonde viven las historias. Descúbrelo ahora